В статье исследуются две взаимосвязанные проблемы: природа возникновения киноцензуры в дореволюционный период и год зарождения кинематографа в России. Автор оценивает широко известную дату - 1907-1908 годы как неточную для изучения истории возникновения кино в России. Анализу подвергаются примеры введения первоначального контроля над кино в Российской империи, коснувшегося не только иностранных фильмов, но и кинооператорской техники, например, недопущение кинокамер в православный храм или конфискация кинокамеры с киноматериалами, снятыми операторами компании «Люмьер» на Ходынке в мае 1896 года.(Статья публикуется в сокращении)

Статья посвящена анализу киноинтерпретации штурма Зимнего дворца в Петрограде осенью 1917 года. В центре исследования - анализ процесса создания экранного образа известного исторического события различными режиссерами на разных этапах развития отечественного кинематографа. Особое внимание уделяется изучению объективных и субъективных факторов, повлиявших на формирование мифологической доминанты в конкретных общественно-политических условиях, характерных для определенных периодов истории советского кино.

На примере разбора образа Штирлица показывается, что картина Т. Лиозновой «Семнадцать мгновений весны» - один из ярких примеров телефильма о войне, где главный участник событий весны 1945 года - герой не ретроспективный и исторический, а современный (времени выхода фильма). Этот постулат подтверждается анализом трех пластов интерпретации образа героя.

В статье рассматриваются вопросы, связанные с методом кинореконструкции прошлого в художественном пространстве фильма. Создание кинопроизведений этого типа свидетельствует как о стремлении кинематографа к раскрытию связи времен и построении эффективной персонализированной аудиовизуальной коммуникации со зрителем, которой обладает экранное искусство, так и о беспрецедентной возможности кино адаптировать в коллективном сознании новые идеи и концепты.

Проблема создания кинометафоры и психологии восприятия данного тропа недостаточно исследована в отечественном искусствоведении, особенно на этапе перемен, происходящих в настоящее время в аудиовизуальной сфере. В статье рассматриваются особенности кинематографической метафоры, анализируется механизм создания диегетической и недиегетической метафоры, а также роль метонимии в создании экранной метафоры.

В статье анализируются вопросы построения композиции документальных фильмов, посвященных взаимодействию природы и общества. Композицию отличает монтажноритмическое выстраивание звукозрительных образов с выделением акцентных кадров. Организация аудиовизуального материала с троекратным повторением художественнопоэтических приемов придает цельность фильмам. Разработка и применение авторами специфического ритмического построения фильмов способствуют созданию произведений, обладающих внушающей силой.

В статье исследуется процесс слухового восприятия актера как важнейшей составляющей речеголосовой выразительности. Интонационная выразительность речи как в жизни, так и на сцене/экране, связана с эмоциональной восприимчивостью человека. Способность к восприятию внутренней жизни партнера по сценическому диалогу, выражению им экспрессии интонации речи определяются наличием эмоционального слуха, который развивается на уроках сценической речи.

В статье анализируются процессы, связанные с синтезом искусств на рубеже XIX-XX веков на примере творчества русского художника В.В. Кандинского. Помимо живописи, он писал стихи, увлекался музыкой, театром. Ощущая тесную взаимосвязь между разными видами искусства, художник-авангардист осознавал важность интеграции художественных свойств, распознавание которых неизбежно приводит к воплощению новаторских творческих идей. В статье обосновываются как истоки появления идеи синтеза искусств, анализируются аспекты восприятия зрителем новейших форм, так и обозначается тенденция, ведущая к синергии, начинающей прорисовываться в области современных искусств.

В статье анализируется ряд наиболее значимых документальных кино- и телефильмов США о рок-музыке 1960-1970-х годов. Исследуются эстетические модели, позволяющие определить, каким образом социально-протестные настроения воплощались в художественных образах этих фильмов, коррелировались с массовой культурой. Особое внимание уделено влиянию эстетики «прямого кино» на развитие фильмов о рок-музыке.

В рамках цивилизационного подхода рассматриваются экономические аспекты государственного регулирования развития культуры. Исследуются методологические вопросы и особенности функционирования некоммерческих организаций культуры в России. Раскрывается понятие инноваций, возможности их применения для активизации экономической деятельности организаций культуры. Сформулированы рекомендации по развитию инструментария государственного регулирования для достижения сбалансированного функционирования организаций культуры.

Современная реализация просветительских задач ТВ рассматривается в контексте культурных противоречий, стимулированных экранным опосредованием социальных коммуникаций. Однако девальвация внестудийных документальных форм отражения реальности сопровождается ростом вербальной экспрессии идей с экрана, перед которым человек волен менять модальности рецепции вместе с контентом и сам выступать как коммуникатор.