Статья посвящена генезису и уникальным семантическим особенностям видеоэстетики, актуальной как для авторского кинематографа, так и для современного искусства (в частности, видеоарта). Являясь неким «общим знаменателем» для этих видов искусств, эстетика видео по-разному раскрывается, находясь в пространстве галереи и кинотеатра, в длительности видеоработы и полнометражного фильма, в мышлении кинорежиссера и художника. На материале картин Хармони Корина, Винсента Галло, Филиппа Гранрийе, Филиппа Паррено предпринята попытка выявить способы взаимовлияния двух видов искусств, их обособленные языки, которые связала видеоэстетика.
The article is devoted to the genesis and unique semantic characteristics of video aesthetics pertinent to both auteur cinema and modern art (video art, in particular). Being a kind of ‘common denominator’ for these art forms, video aesthetics manifests itself differently in the art gallery and film theatre, in the duration of a video work and a feature film, in the mentality of a film director and an artist. The author makes an attempt to reveal the methods of reciprocal influence of the two art forms, their specific languages connected through video aesthetics illustrated by the work of Harmony Korine, Vincent Gallo, Philippe Grandrieux and Philippe Parreno.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.